viernes, julio 29, 2005

killer klowns from outer space


En la misma onda de reinvindicacion de grandes films, no podia, no me podia permitir evitar postear sobre Killer Klowns From Outer Space. Gracias a Televen en sus inicios, esta pelicula sin duda aterrorizo a grandes y sobretodo a chicos a golpe de 12 de la medianoche.

La historia giraba en torno a un pequeño pueblo norteamericano donde, en sus limites, por alla "en el bosque" una extraña carpa de circo amarillo fosforecente aparecia. La carpa de circo es en realidad una nave espacial, ocupada por cinco extraterrestres payasos asesinos. Habia uno pequeño, uno obeso, y otros tres. ¿Recuerdan?
la historia continuaba de la siguiente manera: Los payasos asesinos necesitaban humanos para alimentarse. A los hombres los convertian en extrañas montañas de carne a la que luego chupaban la sangre con un pitillo gigante (como se muestra en la siguiente grafica):

Y a las mujeres las convertian en... pelotas gigantes infantiles de esas que vendian en CADA (como se muestra en la siguiente gráfica, esta vez "animada", para su mayor disfrute):

Cabe destacar que estamos hablando de una exquisita pieza cinematográfica rodada y estrenada en 1988 por Stephen Chiodo (diseñador actual de monstruos de los Power Rangers y animador y asistente de efectos visuales de las primeras peliculas de Tim Burton como Pee-Wee y el cortometraje animado Vincent. Recientemente estuvo encargado de las marionetas de Team America: World Police) el cual descarada y/o desfachatadamente aspira a competir con la escena clásica de Psycho, de Alfred Hitchcock, en la escena entre el extraño payasito-oruga y la bella muchacha ochentosa (como se muestra en la siguiente gráfica):
Las secuencias son malditamente comicas. Millones de bromas mortales, como el payaso obeso que aparenta ser docil en la prision, siendo sumiso incluso despues del que el policia lo golpea y mete en la carcel, resolviendo la hermosa broma de la siguiente manera:
Tambien es memorable el payaso que, para entretenimiento de los peatones, hace gala de su destreza haciendo figuras de sombra con sus manos, terminando todo en un gran tiranosaurio que engulle a los espectadores:
Sin duda alguna una pelicula escalofriante y mas si tienes menos de 10 años... El soundtrack, creado por the Dickies es ciertamente maldito y circense. La pelicula terminaba con un payaso gigantesco (Klownzilla), una gran explosion y la carpa del circo volando.

Homenaje a Ed Wood, a King Kong, a Godzilla pero sobre todas las cosas a una profesion que la humanidad sigue sin entender... los payasos: odiados por muchos, amados por pocos.

Ah! y su tagline, el cual nunca me dejó de impresionar: In space no one can eat an ice cream!

Y para terminar, otras imágenes para que refresquen su memoria. Eran tiempos mejores. Peliculas como estas deben volver. En internet hay una considerable cantidad de personas pidiendo un remake de este clásico por Tim Burton.

Culto a las peliculas del Leprechaun

He estado un poco desaparecido del blog, pero ha sido por una razón noble: investigación y reinvindicación de la saga de peliculas tipo B del Leprechaun, o como se le conoce por estos lares: El duende maldito.

Todo fue motivado cuando una noche vi en un canal boliviano o peruano la primera y segunda parte del duende maldito. Lloré. Luego recorde que en el sitio donde alquilo peliculas, habian OTRAS peliculas del Leprechaun. Asi que mi investigacion y analisis de cada pieza artistica del Lep habia empezado.

El chamo que atiende en el local no entendia como un dia me fui con "The Swimming pool" y "Leprechaun: back 2 tha hood" y al otro con "Requiem for a dream" (para verla por centesima vez) y "Leprechaun: in the hood". Me quedo debiendo el duende maldito en el espacio, la cual quiero y NECESITO volver a ver.
El duende maldito es lo maximo. El lep rapea, fuma marihuana, se emborracha, tiene sexo con un trasvesti, es un as en el poker, controla tipas con solo tocarlas, sabe dar masajes con sus pies, es educado, sabe arrancar piernas facilmente, sabe manejar cartings y naves espaciales, puede convertirse en lo que sea, puede fingir otras voces,se sienta a la mesa a comer agradablemente un estofado con una viejecilla ciega, resiste balazos, palazos y cuchillazos.
El Leprechaun, en sus 6 gloriosas entregas, es interpretado por Warwick Davis, nuestro querido Willow.

Todas las peliculas del Leprechaun en realidad no tienen relacion entre si. 6 directores y 9 guionistas en 6 peliculas le hacen eso a cualquier saga. El duende muere, vive y revive a placer y en cada pieza tiene cosas diferentes. En algunas tiene magia, en otras no. En algunas concede deseos si se le encierra, en otras ni se menciona el topico. En algunas habla en versos, en otras no. En algunas siempre viste de verde, en otras viste de negro. En algunas solo el hierro forjado puede hacerle daño, en otras no. Hay muchas en las que muere estupidamente, en otras sencillamente no muere. No hay ninguna linealidad. Estas peliculas apestan durisimo, y por eso las adoro.

Las actuaciones son terribles todas. El unico que actua bien es, logicamente, el Leprechaun, amo y dueño de la pantalla. Es imposible no quererlo. Tiene mas estilo que James Bond y está mas sobrado que Mickey Knox. El ritmo de todas estas peliculas es quizas lo peor de ellas, tanto, que sin sarcasmo alguno, deberian ser mostradas en las escuelas de cine como ejemplo de lo que no debe hacerse. Los personajes nunca estan definidos, reaccionan terriblemente ante situaciones extremas. Sangre increiblemente falsa, efectos especiales de segunda, musicalizacion descontextualizada, edición deprimente.
Mencion especial a "Leprechaun: in the hood". Destrozando cualquier genero, al final vemos, sin explicacion alguna, a un Leprechaun con lentes de sol y ricas mujeres alrededor señalando con el pulgar levantado y diciendo un "yeah", como preludio a su rap, el cual me tome la molestia de transcribir aqui, para su disfrute (es importante que se imaginen un escenario de bar, en el cual el duende rapeara y tendra coreografia con tres bailarinas):

i come from the land of the irish spring
Dublin's the place where i learned my thing
From the Emerald Isle to your place in the hood
I'm the man of green come to do no good
Chorus
Lep in the hood, come to do no good (X2)

Blunt is dope this place is hype
There´s a lassie she´s just my type
i hate to resort so soon to magic
Haven´t been laid so long it´s tragic

I´ll show what to do so lend an ear
Don´t worry little lassier you´ve got nothing to fear
Sit with a lad who´s lean and green
and let me show you why i´m a love machine
Chorus
Lep in the hood, come to do no good (X2)

I´m a wee green guy who´s new to town
Show me what you do when you get down
I´ll go up you go down
We´ll all see your love green
from the cliffs of mare to your front door
Better turn out the lights and pray some more
Gonna party trough the night until the dawn
and you and i are gonna get it on

Lep in the hood, come to do no good!!!!

Sencillamente, lo mas hermoso de ver esto en pantalla, es que ciertamente nos da esperanzas a todos. Si esto se consigue en una tiendita de video en San Cristobal, entonces ¡hay esperanzas para los jovenes cineastas aun desconocidos! tiene que haberla.

Por favor, haganse un favor y vayan a alquilar los films del Leprechaun. En FM estan algunas. A continuación, en el pos t de abajo hice una brevisima reseña de estas 6 joyas, para su disfrute. A la orden.
Lep in the hood, come to do no good!

jueves, julio 28, 2005

Las piezas del Leprechaun


Leprechaun 1 (1993): "Your luck has run out" (tu suerte se acabó). La mas "seria" de todas. La esencia del humor negro de nuestro amigo verde. Debut cinematográfico de Jennifer Aniston. Mas de 100 mil copias vendidas en video.

Leprechaun 2 (1994): "This time, luck has nothing to do with it!" (esta vez, ¡la suerte no tiene nada que ver!) tenia como titulo opcional "One Wedding and Lots of Funerals" pues esta vez el verdecito estaba algo cariñoso y ávido de mujer. La que mas pasan por televisión todavia.

Leprechaun 3 (1995): "Welcome To Vegas... The Odds Are You Won't Leave Alive!" (Bienvenido a Las Vegas... ¡las apuestas se inclinan a que no te iras vivo!). Duende maldito apostador. Al fin se empieza a degradar esta magistral serie de films, pues esta solo sale para video. Se pensó en un principio sacarla en 3D, pero lamentablemente abandonaron esa idea. De aqui en adelante todas saldran directamente a video.

Leprechaun 4: In Space (1997): "One small step for man. One giant leap of terror!" (Un pequeño paso para un hombre. ¡Una gigante zancada de terror!). Quizas el mejor tagline parodiando a Neil Armstrong. Ya aqui la saga empieza a magnificarse. Todo clasico tiene que parar en el espacio sideral, con naves y todo. Lo mismo le paso a Que Chicas, The Simpsons y a Jason. La unica de la saga en la que el Leprechaun no habla en rima.

Leprechaun in the hood (2000): "Evil is in the house" (la maldad esta en la casa). Despues del espacio, ¿que podria seguir?. Gangsta Rap! Quizas la mejor pelicula de toda la saga, incluye un video clip del "Lep Rap" y actuaciones estelares de Ice-T y Coolio. Esta vez no es oro lo que busca el duende maldito, sino una flauta magica. Memorable la escena de sexo entre el Lep y un trasvesti.
Leprechaun: Back 2 tha hood (2003): "Evil has a whole new rap!" (La maldad tiene un nuevo rap). Un Leprechaun mas humano, en este film, por alguna razon desconocida, no posee poderes magicos. Mucha marihuana y Nigga style, pero el nuevo rap nunca aparecio. Mención especial a la escena del masaje que con los pies le da el Lep a una negra obesa.

sábado, julio 16, 2005

Recuerdo de la primera vez que vi a los asesinos natos


Hace muchas noches atrás, a mediados de 1996, yo esperaba ansioso el estreno de una película que, desde su lanzamiento dos años atrás, nada ni nadie me habían permitido verla. Tenía casi 15 años, estaba en plenos exámenes finales del octavo grado y vivía en el Páramo del Junco, a hora y media del colegio.

El estreno de Natural Born Killers, por HBO, empezó muy tarde. En aquel momento, disfrute todos y cada uno de los casi tres mil planos que la componen (el promedio por película es de 650). Era, quizas, mi primer encuentro planificado con una película “dura”. Al culminar la película y en el preciso instante en que entré en mi cuarto para dormir, sonó el despertador. Era hora de pararse para ir a presentar mi examen de Biología. “Valio la pena”, pensé y me puse el uniforme.

Ayer, en una muy personal celebración de los “casi 10 años” de aquel momento, alquile el DVD de esta película, y volvi a disfrutar todos y cada uno de sus casi tres mil planos, mas las escenas suprimidas, documentales y hasta un final alternativo.
Natural Born Killers es la décima película del gran Oliver Stone, la cual esta basada en una historia escrita por Quentin Tarantino. Esta pelicula cuenta con personajes que a veces nos dejan ver que estan siendo interpretados por actores.
Esta película sigue la historia de Mickey y Mallory Knox (Woody Harrelson y Juliette Lewis), pareja asesina en serie con mas de 50 muertes en su haber, que se transforman en un fenómeno cultural glorioso gracias a, entre otras cosas, la irresponsabilidad de los medios. Sin embargo, todos los personajes, y lo que representan, son responsables: La familia, en el padre violador enfermo de Mallory (interpretado por el gran Rodney Dangerfield); las fuerzas policiales, en el corrupto y violento detective Scagnetti (Tom Sizemore); el sistema carcelario, en el asqueroso y sudoroso alcaide Dwight McCluscky (Tommy Lee Jones); los medios de comunicacion, en el egolatra y morboso Wayne Gale (Robert Downey Jr.) y por supuesto la pareja en cuestión, los cuales paradójicamente demuestran un profundo amor entre ellos. Esta película incluye 18 formatos en ella. 35 mm, 16 mm, 8 mm, VHS, entre otros. Mención honorífica para el sitcom enfermizo utilizado para presentar la familia de Mallory.
Stone incluso se burló de la mayor trasnacional, Coca-Cola, al obtener un permiso para reproducir el famoso comercial navideño de los osos polares, en un momento clave y muy icónico de la película. Se sabe que cuando los ejecutivos de Coca-Cola vieron la película, hicieron rodar cabezas. Habían sido engañados, lícitamente.
Bob Dole, politico republicano muy conocido para aquel momento, expreso su repudio hacia la “violencia gratuita e innecesaria” que supuestamente mostraba Natural Born Killers. Par de dias después hizo el ridiculo al declarar que aún no había visto la película.
¿La musica? L7, Barry Adamson, Nine Inch Nails, Rage Against the Machine, Tomandandy, Leonard Cohen, Cowboy Junkies, Patti Smith, Bob Dylan, Jane's Addiction, Peter Gabriel, Diamanda Galas, y mucas piezas clasicas de, entre otros, Carl Orff.
¿Referencias culturales reales? incontables. Solo hay que estar atento alrededor: O.J. Simpson, Charles Manson, Lorena Bobbit, los hermanos Melendez, Scarface, Serpico... nos guste o no, por muy violentos que hayan sido estos episodios, son parte la cultura occidental de la cual hemos sido victimas... o beneficiarios.
En esta sutil y a ratos inconsciente misión del blogger de querer compartir con otras personas buenas piezas artisticas, se me hacia muy difícil no hablarles de esta película que, aunque conocida por muchos, no ha sido vista por la cantidad suficiente. Aun para aquellos que ya la han visto, consigan la versión en DVD y vean el material adicional. Las escenas borradas con Ashley Judd y Denis Leary son excelentes.
Tambien, para los mas morbosos, consiganse la edicion “director`s cut” la cual incluye mas violencia, mas tensión y una deliciosa-asqueante toma de violación.

¿Culto innecesario a la violencia? Jamás. Para muchos, la mejor pelicula de los noventa. Una muy acida critica a la violencia mediatica, familiar, penal y social.

martes, julio 12, 2005

Capturando a los Friedmans

Habia deseado ver este documental desde hace tiempo. Gracias a HBO, pude verlo hace como un mes, una medianoche de esas donde simplemente no puedes pegar un ojo. Que buen documental. Es uno de esos documentales donde no hay manera de que no quedes sorprendido.

Los hechos documentados tratan sobre una familia judia de clase media norteamericana, los Friedmans. Cada miembro de la familia es un personaje retorcido, extraño, ingenuo o malevolo pero sobre todas las cosas, excentrico. Llegas a quererlos. Y luego, la realidad te explota en la cara. Es aqui donde la tragedia se desata.

Arnold Friedmans, el padre es acusado de abuso sexual de menores y cuando se desarrolla la investigacion, los aparentes afectados señalan otras atrocidades cometidas no solo por Arnold (profesor de informatica) sino de su hijo, Jesse, el cual asistia a su padre en sus clases. Niega al principio todos los cargos, luega se declara culpable para evitar que su hijo caiga en prision. No logra nada.

David Friedmans, el hijo mayor, documenta TODO gracias a su pasion por lo audiovisual desde temprana edad. Posee una camara con la cual realiza, durante años, las grabaciones familiares. Evidentemente no sabia lo valioso que iba a ser este material. Ademas, es actualmente payaso de profesion por lo cual el nivel de humor negro que alcanza ante la situacion familiar es unica.

Seth Friedmans, el del medio, no quiso nada con el documental, asi que sale relativamente poco.

Jesse Friedmans, el menor, es acusado de abuso sexual junto a su padre y seguirlo durante todo el proceso es terriblemente unico.

La madre Elaine Friedmans, es un personaje oscuro y con abulia. Aparentemente ciega, termina temiendo y despreciando al aparente monstruo que es su esposo.
El comportamiento de la familia ante la situacion es algo que nunca habia visto.

Ciertamente existe el morbo de observar como una familia se destruye lentamente, con acusaciones, encarcelamientos, ofensas, suicidios que van acumulandose lentamente en su historia. Pero hay algo mas. Uno desea que todo sean falsas acusaciones, un terrible malentendido. Las cosas no estan bien. Muchas cosas no huelen bien. Se percibe mucha injusticia. Pero tambien mucha mentira, mucha culpa. Se percibe un aura de inocencia, aun cuando nuestro cinismo y predisposicion estan activados por los hechos narrados.

Sencillamente, no se que pensar de los Friedmans. Andrew Jarecki ha hecho un buen documental. Uno que sencillamente no se inclina hacia ningun lado, sino que muestra los hechos desde fuera y DENTRO de los Friedmans.
Debo volver a ver este documental. No lo pelen si lo ven por ahi. Estuvo nominado al Oscar, si eso aun significa algo.

lunes, julio 11, 2005

post emotivo y fuertemente caraquista

¡¡¡Nojoda!!!! ¡uno de los elegidos del header de este blog haciendo historia carajo! Bob Abreu, caraquista (y de hecho uno de los pocos que aun siendo estrellas de la grandes ligas aun vienen a jugar aqui) acaba de ganar el Derby de Home Runs. Le gano a "Big Pappy", Ivan Rodriguez (el otro finalista) y Andruw Jones, entre otros y de pasapalo marco un record de 41 home runs. Lo mas cercano es 27.

Fin del parentesis emotivo. Bob Abreu probablemente se compre un Ferrari.

Interesante




Interesante. Londres es la nueva sede de las olimpiadas.

Moscu quedo descalificada y sin ninguna opcion en el mismo momento en que el líder terrorista checheno Shamil Basayev amenazo con multiples bombardeos si la ciudad quedaba electa.

Madrid quedo descalificada cuando el principe Alberto de Monaco pregunto sobre los sistemas de seguridad anti-ETA. La respuesta del comite español no los convencio.

New York quedo descalificada por razones obvias.

Solo quedaban, entonces, Paris (la maxima favorita) y Londres. En una pequeña guerra sucia, el comite de Paris argumento repetidas veces que la razon fundamental para NO hacer los juegos en Londres es el colapso en el que se encuentra su sistema de transporte.

Londres gana sin ser la favorita. Blair asiente satisfecho. Horas despues, son atacados los sistemas de transporte londinenses con 4 malditas bombas, que despedazan a 50 personas.

los G-8, en la persona de Bush, por supuesto, reviva la guerra antiterrorista. La atención mundial se olvida solo un poco de los africanos y las respuestas negativas predecibles del G8 de condonar la deuda. Aumentan un poco la limosna, pero las bombas no permiten reaccionar.

Y ahora hay franquicias de Al-Quaeda en todas partes. Todos los medios inmediatamente dijeron que la celula europea de Al-Quaeda habia asumido la responsabilidad. Hasta donde pude ver, nunca vi la fuente de eso. Probablemente "ya la mostraron".

Interesante... o conveniente, diria yo.

jueves, julio 07, 2005

Spider Jerusalem, periodismo rudo

Este comic me sorprende cada vez más. Warren Ellis (guionista) y Darick Robertson (dibujante) son unos genios. Sobretodo el primero el cual tuvo las bolas de lanzar en 1997, gracias a Vertigo (filial "arriesgada" de la anteriormente conservadora DC Comics), esta historia contra todo pronostico.

Ellis estaba seguro que tras un par de meses, Transmetropolitan fracasaria. Spider Jerusalem, periodista radical, sin escrúpulos, no era ni héroe ni antihéroe. Solo era un tipo con actitud y con una amplia gama de psicosis, que sabia escribir muy bien. Ellis puso a este gran personaje en una ciudad futura (no tan futura) aún mas excentrica y distorsionada.

Spider Jerusalem es entonces, la voz de la razón de la ciudad y sus atrocidades. Usa perfectamente la comunicación social y el periodismo como herramientas finales para conseguir algún objetivo.

Cabe destacar que Ellis hace casi un doble trabajo pues nos presenta, además de sus historias plasmadas en el comic, otro recurso literario, como lo son los artículos, crónicas y reportajes escritos de Spider Jerusalem.

Ellis se equivoco, pues había olvidado que era un gran escritor. Si bien Transmetropolitan no es un comic famoso, genero inmediatamente una amplia cantidad de seguidores, los cuales garantizaron que la serie se editara completa. Transmetropolitan consta de 60 números. Ni más ni menos. Ellis sabe que las buenas historias graficas que no son para la masa deben acabarse antes de quemarse. Spider Jerusalem esta lejos, en la edición 60, de ser un personaje tedioso. Ciertamente, quedamos con ganas de más.

Los diálogos y textos son excelentes. Sinceramente creo que todas las universidades que dictan cátedras de Periodismo y/o Comunicación Social, deberían citar las ácidas e inteligentes frases de los personajes, sobretodo de su protagonista. O, en un plano mas realista, mandar a leer Transmetropolitan en vez de... digamos... Savater. O al menos hacerlo paralelamente. Las definiciones de algunos conceptos llaman poderosamente la atención.

Este comic cargado de cinismo, violencia y excelentes textos es ideal para las nuevas generaciones de comunicadores sociales y periodistas. También es valido para aquellos que, de una u otra manera, se saben comunicadores natos, pero no pudieron o quisieron entrar en la universidad. Spider Jerusalem tambien le echa bastante mierda a la academia, así que también conseguirán su catarsis aquí.
Spider Jerusalem "chapeando" a un portero insolente de una discoteca, en un capitulo que trata sobre las ansias del poder en todos los estratos: Desde el presidente hasta... el pobre portero.

Spider Jerusalem, gritandole a los policias que recien acababan de apalearlo. SJ los habia dejado en ridiculo horas atras frente a toda la ciudad.

lunes, julio 04, 2005

Ser o no ser reaccionario con Live 8?



Yo si vi Live 8. Vi gran parte de la cobertura que hizo MTV estrategicamente para seguir teniendo el control. Aun con el eufemismo de no pedir dinero ni de pasar publicidades explicitas.

"Justice NOT Charity". Buen lema, no se puede negar. SIn embargo, muchos de las estrellitas que participaron como que no les dio tiempo entre agua mineral suiza y otra, de al menos caletrearselo. Las Destiny`s Child dijeron que esta era "la caridad mas importante que habian hecho" y Will Smith (bueno, que mas se podia esperar de Hitch?) llego en un trono, con unos cuatro esclavos. nada de ironias ni sarcasmos, puro arquetipo chimbo del "rey de Philadelphia". A ver Will, sentido comun...

MTV tambien mostro a un Tony Blair amigable, muy interesado en cambiar al mundo y beneficiar a los mas pobres. Bullshit.

MTV y muchos de las estrellitas de Live 8 (que repito, no tuvieron ni la decencia de leerse "el guioncito") mostraron a la deuda como algo injusto, pero existente y legal. Esa deuda es ilegal y no debe asumirse. Live8 si trato, suavezongamente, de mostrarlo como es.

Si, todo eso es evidente. Pero sin duda siempre sera mejor que "sentarse en el cuarto a pensar". Dudo que Live 8 en realidad influya en la decision de los "G-8" (no deberian existir ningunos G-8, para empezar) pero no deja de ser algun intento, del cual muchos le sacaran buena publicidad, no se niega, por cambiar un poco al mundo. 20 años en esto no le ha dado a Bob Geldof jamas tanto dinero como, digamos, Rage Against the Machine. Asi que yo si reinvindico un poco al Live 8, con todo y sus momentos cursilosos y medio pateticos como los mencionados arriba a los cuales les agrego a los "escapados del geriatrico" Pink Floyd (que no lo hicieron mal, ojo, pero sobre tarima estaban derrotados) y a la malisima presentacion de Motley Crue.

Hay que dejar de ser TAN reaccionarios y tratar de analizar este tipo de manifestaciones, sin satanizar tan rapido a sus creadores. No estoy diciendo que sea facil, pero es necesario. A mi aun me cuesta, y siempre me costara con Tony Blair, el lamebotas genocida que apoyo la invasion a Irak.

Al final de todo, y como paradojico, dual y cada vez mas cinico que somos, creo que The Who, con su resignada "We don't get fooled again" seguiran dando en el clavo, al menos con las posturas polìticas de los autoproclamados "G8". Los mismos The Who empezaron su toque preguntandole a los G8, quien coños eran ellos, con el tema "Who are you". Asi mismo es.

sábado, julio 02, 2005

Shaolin Soccer pa todo el mundo

Acabo de ver "Shaolin Soccer". Es increible. Cada vez mas me convenzo de lo retorcido que estan ellos (o bueno, nosotros podriamos ser lo retorcidos). Stephen Chow, su director y guionista hace exactamente lo que se le da la gana y con una historia digna de un mal y patético hibrido entre "super campeones" y Dragon Ball Z, logra la pelicula mas exagerada que he visto en mi vida.

Shaolin Soccer, es una película china del 2001. Tiene un guion increiblemente MALO. Increiblemente malo. De hecho, pense a ratos que nunca hubo un guión. La verdad es que Chow sufre, en cuanto a guiones, lo que Francisco y Fernando. De verdad creen que se la estan "comiendo".

Lo paradojico del asunto es que, este pésimo guion hace de Shaolin Soccer una película única. Hubiese sido una mala película sin este pésimo guión. Chow debio haberlo escrito asi a propósito, o es sencillamente un sentido del humor que nunca entenderemos del todo.

Como todo material oriental (esto es un fenómeno cultural que aún no consigo entender), la musicalización es terrible. Esta mal ubicada, satura a todo momento y no provee ningún tipo de "alma" al film.

Los efectos visuales, y algunas coreografias, son remarcables. Pareciese, y debe ser asi, que en China los efectos especiales salen igual de económicos que la gasolina aqui.

Chow, aunque se venda como un pesimo guionista, es muy buen director. Hay planos que repeti para apreciarlos varias veces. Hay tambien muy buenas transiciones. Es una película con un ritmo muy acelerado. No por nada es la película mas exagerada que haya visto.

Y algunas situaciones... cuan bizarras e incoherentes son. Es una pelicula peculiar, sin duda alguna. Yo, como nunca he sido diestro, la recomiendo. La mayoria me odiara, sobretodo la mayoria que sufre facilmente de pena ajena.

viernes, julio 01, 2005

El Perro Andaluz, el alma del surrealismo fílmico



Al fin, despues de una busqueda algo extensa, conseguí y ví la que se considera "el manifiesto surrealista" del cine. Es "Un Perro Andaluz", de Luis Buñuel, con colaboración en el guión de nada más y nada menos que el gran Salvador Dalí.

"Un Perro Andaluz" es un cortometraje de 14 minutos, rodado con bajisimo presupuesto en 1928. Es una joya. La tengo por ahi por si alguien quiere verla. No solo "vale la pena", sino que es en realidad "impelable".

Estoy investigando a Buñuel. Si alguien tiene disponibles peliculas de él, por favor avisenme para ver si es alguna que aún no haya visto.

Por cierto, vayan aqui. Es un test Reindertoresco. Y pueden hacer el suyo, si quieren . Link pop, pero entretenido si se diseña bien.